Juicio a Castel(basado en la obra "El Tunel")

-¿Usted mató a María Iribarne?
¡¿que tipo de imbécil pregunta algo como eso?! todavía encerrado y con tiempo de sobra para pensar, no me lo explico, no me quedó más que responder.
-Sí...¿porque cree me que entregué?- pregunte eso con especial ironía, para que se diera cuenta lo estúpido de su pregunta. Al parecer no se dio por aludido, porque su expresión no cambió para nada.
-Y...¿porque? precisamente.
-Seriamente dudo que usted lo entienda...
-Señoría, el acusado no coopera- me acusó como si tubieramos cuatro años.
-Coopere señor Castel- lo dijo con voz grave como si creyera que hay que hablar así cuando se es juez.
No lo miré y me hice el desentendido de la pregunta, el fiscal tosió, pero aun así me hice el que no sabía.
-Señor Castel, ¿porque? precisamente..- Lo dijo con voz que denotaba su enojo, lo que me alegró un poco. Sí, tengo que confesarlo, con los que odio puedo ser un poco sádico...¿cuantas veces tuvo que pasar la pobre María, en los momentos en que la odié, por mis inútiles y crueles preguntas causadas por mis ciegas cavilaciones y suposiciones?
Me dolía muchisimo responder esa pregunta, después de todo, yo realmente había querido a María, y por eso la había matado.
-porque la quería mucho...
-Sería todo su señoría.
no tenía ningún real interés en ser defendido públicamente, así que no contraté un abogado, sabía que en este mundo solo una persona me podía entender, más bien lo creía, porque, después de todo, nunca me aseguré que María de verdad me entendiera. este pensamiento me entristeció mucho al momento de plantear mi defensa frente al juez.
No tengo muchos recuerdos de mi defensa, fue algo tan torpe, que también prefiero no referirme a ella, solo recuerdo algunas exclamaciones del jurado y la cara de horror de uno que otro de los presentes y algunas risas escondidas, creo, de los idiotas que estaban presentes cuando hablé de la escena de la ventana, la que nos había unido
luego sucedió algo de definitivamente me reventó, yo ya andaba más bien sombrío y cortante, como cuando discutía con María, y capaz de hacer algo quizás peor que todos los martirios mentales a los que la sometí, me sentía grotesco, pensando en todas las vulgaridades e idioteces que le pude llegar a decir y en como ella, aún así, seguía queriendome sin que yo lo mereciera, pensé que realmente me había amado y hasta creí que yo era el único al que había amado. se nota, ahora que lo pienso más claramente, que andaba en uno de esos momentos dominados por el ser sensible, tierno y normal que estaba en nuestros extraños encuentros de total comunicación con María, sentí que la perdonaba. Que la perdonaba ¡si es para morirse de la risa!..¡yo, que la había matado basado únicamente en suposiciones, guiadas algunas por el alcohol... la perdonaba! este pensamiento me alegró un poco, pero como siempre en mi vida, me duró muy poco.
Un día demoró mi felicidad en desmoronarse, y caso por primera vez no fue por culpa de uno de mis brillantes análisis, ya no había mucho que analizar, yo había matado a María Iribarne y ahora me estaban enjuiciando por loco y asesino.
Pero volviendo al relato, es curioso, pero sencillamente no puedo dejar de distraerme, al día siguiente el fiscal llamó como testigo al Doctor Prato, me imaginé, que aquel que yo consideraba uno de mis amigos me defendería, pero la primera pregunta fue decisiva.
-¿Que opina de Juan Pablo Castel?
no creo que lleguen a dimensionar mi desencanto cuando escuche las palabras que ese lagarto sacó de su silbante boca de psicoanalista.
-Siempre pensé que estaba algo loco, pero claro, lo consideraba parte de su genialidad como pintor- y se refirió, como esa manga de tarados de los críticos, sobre la solidez y estructura de mi pintura, casi me pongo de pie y lo insulto- dicen que los genios están locos, sin embargo, luego de analizar su pintura, he llegado a la conclusión que su locura no tiene nada que ver con su arte- y continuó diciendo pavadas como esas, creyéndose un crítico de arte, o un genio psicoanalizador, me daba ya asco mirarlo.
como lo odié, de lo que pasó después me acuerdo muy poco, fue como la noche en que decidí matar a María. se me nubló la vista, quizás por las lágrimas de rabia que salían de mis ojos, o porque sabía, muy en el fondo, que el tenía razón, yo no era normal, no se si tanto así como para estar loco, pero por eso digo que toda mi vida la he pasado en un túnel, y en el túnel me encontraba cuando ataque a esa sabandija. Escuchaba una voz que trataba de detenerme, una de un hombre y otra de mujer, era María.
-¡María!- grité como loco justo antes de caer inconsciente por el golpe que alguno de los gorilas que eran los guardias me dio.
Creo que ahí se aseguraron que yo "estaba loco" porque el juicio no continuó, sino que me mandaron a un edificio blanco de paredes blancas, horribles, me pasaron unas telas, unas pinturas y me dejaron aquí, en este cuadrado hermético sin color, pensando en María, en el túnel, en la muerte.

el rito

OH!
que experiencia más notable, que concierto! vi a 2 ídolos personales y como se formaba en mi otro ídolo mas, porque tengo que confesar de que Stanley Clarke conocía muy poco.
que gran concierto, aunque mi ubicación no fue lo mejor de la vida (gracias transantiago¬¬) igualmente pude ver decentemente y lo mejor, se escuchaba todo muy bien.
luego de un poco rato de espera, muerto de calor salen los tres maestros y abren con uno de mis temas favoritos del disco, no lo podía creer, una brillante composición de Al, "Indigo", para luego pasar, creo, a "Song to John" dedicada al grande John Coltrane. La verdad es que no me acuerdo como siguió el orden de lo que tocaron, pero me acuerdo de los respectivos solos.

primero salen Al y Stanley para dejar solo al grandisimo Jean-luc que empieza a tocar su solo de violín de su nuevo disco "the Atacama Experience" este disco, damas y caballeros, se trata de Chile, de su experiencia en el desierto de atacama, yo no había podido escuchar ni una canción del disco y los solos que interpretó Jean-luc me facinaron, lamentablemente no me dieron las lucas para comprarme un disco, y además el que los vendía era MUY pesado y no me hizo ni precio ni nada. en fin, volviendo a Jean-Luc, nos mostró unos solos notables, las notas precisas, los arpegios perfectos, hasta ese momento yo no pensaba que se podía poner mejor, me equivoque y por mucho.

Jean-Luc termina y recibe aplausos así como si fuera un interprete clásico en el teatro municipal, el caupolican estaba lleno de gente motivadisima, aplaudíamos por todo y creo que fue grato para tanto los músicos como el publico.
entra a continuación Stanley Clarke, en ese punto yo no sabía que esperar, sabía que Clarke es uno de los mas notables bajistas de la era eléctrica, pero no había escuchado mucho. me sorprendí de manera muy grata, el bajista dio cátedra para todo aquel que quisiera aprender o ya supiera tocar un contrabajo, lo mas alto de su solo para mi fue cuando metió el preludio de la suite para cello Nº1 en Sol Mayor...ohh! como sonaba eso, las variaciones que le hizo, y mas encima con lo que me gusta Bach y esa presisa obra, gran momento de emoción para mi.

Y luego lo que yo no se si mas esperaba, pero esperaba, el grandisimo y buena onda Al Di Meola (las dos veces que o he visto en vivo he hablado con el) entro y yo ya de verdad no sabía como podía hacer que las cosas subieran en calidad, no se me ocurría que podía hacer para subir la barra, pero lo hizo, y de la mejor manera, partió con una pieza que me emociono mucho, las toco las 3 primeras seguidas y antes de la cuarta explico que eran un homenaje a una gran influencia y amigo personal hasta su muerte Astor Piazzola, yo soy un gran fanático de la música de Piazzola, pero podríamos decir que soy un fanático en formacion, porque no conozco mucho, gracias Al me mostró mas música de este maestro y me encanto. nada mas decir que si algún día llego a tocar así como toca Al sería todo super bueno.
después vuelven los tres al escenario y tocan "Renaissance" otra de las canciones favoritas mías del disco, una versión mágica, las luces, el ambiente, la melodía misma y los acordes, las notas y los colores y texturas, las luces se movían e hipnotizaban fue mi propio viaje personal a través de las cuerdas de estos tres maestros, como una montaña rusa a oscuras con destellos de colores, a veces fuertes, a veces despacio, más rápido, mas lento, no se cuanto habrá durado eso, pero se me hizo deliciosamente eterno, ahora si que si, me dije, esto es lo mejor del concierto.
y se fueron, nadie en chile habría permitido que se fueran sin tocar algo mas, volvieron entre aplausos extraordinarios, se sentaron y Al empieza con....Mediterranean Sundance!!... yo ya había perdido la fe de ver esa canción en vivo y me regalan en ese notable concierto, no lo podía creer, no puedo comentar nada mas que : INCREÍBLE, INOLVIDABLE.

PARTE DOS EN EL PROXIMO POST...

de nuevo

una vez mas, casi lamentablemente me he dado cuenta que mi único refugio del mundo es la música, nada mas me saca de este mundo con tanta facilidad y placer, únicamente el único amor de mi vida, la guitarra, curiosamente, fue esta vez un disco de rainbow que llegue a descalificar como "malo" realmente me equivoque, esta ves este notable disco me salvo la vida, que mas de una ves no desee tener, de repente me dan ganas de regalarla, a alguien q yo seque le puede sacar mas provecho, pero por otro lado no me queda mas que vivir con esto, ser un guitarrista mas, tratar de ser lo mejor que puedo y nada más, sacar los ejercicios a tiempo y ser el mejor alumno de mi profe, quien, a todo esto me cae muy bien y siento como un autentico amigo, una persona que se preocupa por mi de verdad, como pocos en verdad, ahora no pasa nada, nadie quiere a nadie ¿que hacer en este mundo de mentira? muchas veces pensé que no valía la pena convivir con un mundo así, pero quiero disfrutar los placeres terrenales, cosas como tocar guitarra, cantar, hacer canciones como la que hice hoy dia, escuchar a mis ídolos después de mucho tiempo, mirar el cielo, solo pensar en absolutamente nada, no preocuparme de nada mas que de mi, cosa que no pasa casi nunca, pero poder hacerlo de repente.
aprovechen su tiempo libre, hagan lo que se les de la gana, porque no siempre se puede, como dirían los antiguos, jejej, carpe diem.

todos vivimos aqui

hagan click en la foto para verla bien.

9 noviembre 2007

Toto vino y se fue, el mejor concierto de mi vida, por mucho, 2 horas en las que, por primera vez en mi vida, escuche todas las canciones ralajadamente, sin q nadie me empujara ni nada, 2 horas en las que los mas que notables musicos de Toto se pasearon por el disco nuevo "Falling in Between"(que todavía no me consigo entero) y por los superclasicos de la vida, muymuymuy buen concierto de el que es ahora mi grupo favorito.
el mejor momento del concierto fue cuando prendieron todas las luces de la quinta y Steve Lukather (idolo personal) pregunto:
-cuantos musicos hay en el publico
cara de palo levante la mano y me hice notar, y me miro...buen momento.
y luego de eso dijo que venía un meddley de regalo para los musicos presentes.
lejos lo mejor del concierto, pasaron por temas increibles, todos uniendolos de manera que parecía solamente una gran cancion de caracter progresiva, hasta el solo de bateria, magistralmente puesto en la cancion Hydra.
formacion:
Steve Lukather
Greg Philinganese
Leland Sklar(maestro bajista!)
Bobby Kimbal
Tony Spinner

al di meola, jean-luc ponty, stanley clarke

buenas buenas.

hoy día en la mañana en las circunstancias mas locas de la vida jaja, me entere de algo bueno, este super trio de músicos viene a chile, en noviembre!! van a tocar en el caupolican y va a ser a toda raja, porque el disco que vienen tocando es muy bueno, el disco se llama "rite of the strings", daría algún tipo de información sobre el disco, pero estoy demasiado cansado como para buscar algo y resumirlo, además que tengo que reconocer que yo no conocía el disco entero hasta hoy dia, solo conocía tres temas. en fin, ahora lo estoy escuchando y es un discaso!!

salud.



(el viernes TOTO, pal que le interese jaja)



para bajar el disco favor meterse al blog de la buena música y buscarlo ahí, gran blog con buena música(jaja para no ser redundantes)

sobre nosotros.

esta semana me he ido enterando de algunos actos de personas de mi edad, mi sector social, contemporáneos a mi totalmente, un colegio parecido, un ambiente quizás también parecido, aunque yo trate en el colegio de alejarme de ese tipo de personas, no importa, de todas maneras, son tipos que ahora tienen la misma edad que yo, además de eso he empezado a asimilar muchas cosas, que cada cierto tiempo me re impactan, pero que nunca deberían dejar de impactarme, cosas como la guerra y todas las atrocidades que esta trae, cosas como el abuso de poder de parte de aquellos que lo detentan, sin importar en lo mas mínimo el lugar geográfico, o las condiciones en como se llego al poder, es solo el poder lo que hace que la gran mayoría de las personas se transformen en seres enajenados, crueles al extremo, hacen cosas que ni ellos, creo, pensaron posibles, o de repente sueltan todo su verdadero yo ante la posibilidad de hacerlo con total impunidad, quizás Hobbs tiene mucha más razón de lo que yo creo, de repente somos todos malos y no importa cuanto tratemos de evitarlo, o demostrarlo, finalmente dada la ocasión los hacemos con gusto. es cosa de ver la historia de nuestra especie, desde el principio de los tiempos, no hemos hecho más que daño a nosotros mismos y al mundo que nos acoge. la esclavitud impuesta por los egipcios, luego los romanos, a mi parecer la peor estirpe humana, que lamentablemente logro dominar el mundo y esparcir su decadencia, con su "circo" donde la entretención para el pueblo era ver como unos leones casi famélicos comían seres humanos desarmados, o como hombres desesperados luchaban unos con otros, el coliseo, por muy histórico y bello que sea no es mas que un monumento a la asquerosidad que al parecer es intrínseca en los seres humanos, el asesinato y exterminación de cuanto aborigen se encontró en lugares como la patagonia, la esclavitud, una ves más, en un supuesto siglo de iluminación intelectual de los indígenas, por razones nada mas ni nada menos que religiosas, y el siglo XX, no vale la pena repetir lo tantas veces repetido, lo pasado en todas las clases de historia, por lo menos en mi caso con el más mínimo criticismo y con la mayor pasión, por lo que fueron guerras, muertes, matanzas, sin darle la ponderación y el nivel de atrocidad que realmente tienen, así como una mera anécdota en nuestra historia.
y ahora el mundo no avala, pero observa en silencio, como una masa de imbéciles, como un país va y destruye a otro, por el petróleo, es verdad el presidente de estados unidos es el hombre mas poderoso del mundo, hace lo que quiere y todos sin avalarlo lo respetan, mientras que el puede atacar sin e consentimiento del tribunal mundial, la ya casi satírica ONU, solo porque nos tiene a todos tomados por su poder económico.
maldigo al poderoso caballero, don dinero y a todo su dominio y discípulos.
de repente me da vergüenza ser humano.

(micro)cuentos del sueño.

(valparaiso, una calle perdida que no me acuerdo bien)
que paso.
¿que pasó? Muchas cosas en muy poco tiempo. Primero estabas, me mirabas y callabas, después desapareciste, mirándome mientras la guitarra sonaba, y tu no estabas, pero la pregunta es:¿yo estaba? Todavía no se ¿qué pasó? Ni tu me mirabas ni yo estaba, solo la música sonaba, algo apagada y la gente no se callaba. Eso pasó ... nada

(muelle abandonado cerca de lota)

callate.

Saliste de mi y quisiste matarme, el tren pasó rápido, casi nos choca. Muerte. Sueño. Voces. La espada corta, pero no saca, la hoja no cae, la espada no toca, el viento no vuela y el sol ilumina, la risa se apaga, el siglo fue corto. ¡cállate!, que me quieres matar, y poco me importa, pero se que no quiero. Sigue hablando.

stormbringer

stormbringer...... nada que decir, super bien los cabros.

lo digo yo que, humildemente considero, soy uno de los que sabe sabe de deep purple, esto es porque fue mi grupo favorito por el tiempo suficiente para convertirse en obsesión como pasa con todos los grupos que me gustan mucho de verdad, asi como paso tb con ritchie blackmore, guitarrista de deep purple. pero bueno, no es el tema de ahora. realmente felicito a los musicos participantes en esta banda tributo, sonaban IGUAL y de repente mejor, el vocalista se lució cantando child in time como si nada, haciendo los terribles gritos de gillan como si fuera el mismo gillan en los 70s, asi mismo el guitarrista tocaba muy parecido a ritchie, pero no con la misma soltura pero una cosa es imitar a blackmore y la otra es poder tocar con la gracia y soltura con la q el toca, así q nada que alegar, en fin, notable presentación que pude ver.

un poco de historia:

la banda nace en 1996 como respuesta a la frustracion de nunca haber visto a los morados con sus míticas formaciones, o sea : del 69 al 75, parte con solo guitarra, bateria, bajo y voz, siendo luegos agregados los teclados para asi completar la formacion como era la de deep purple, luego de muchos cambios desde esos tiempos a ahora la banda termina con: Mauricio López (guitarra /coros/ dirección), Enrique Vázquez (bajo /coros), Raúl Canales (voz), Marcelo Bahamondes en los teclados y Cristian Toro (batería).

audio, fotos, fechas y mas historia en:

www.stormbringer-tributo.cl

naranja mecanica

hola.

hoydia me mire en el espejo y vi algo curioso, me desperte con un ojo increible, mi ojo izquierdo se veia sumamente parecido al de alex de large...increible, tenia las pestañas muy notorias y encrespadas, si es q ese el termino, como las pestañas que se ponia alex, pero las mias eran por como dormi y mas chicas. curioso.

eso me hizo acordar de ese libro que me lei en 8º gracias a un primo que se lo leyo porque lo encontro en su casa y estaba aburrido y despues me lo presto, un superlibro, que me dejo una semana en un curioso estado de conciencia sobre el mundo.

Anthony Burgess es el autor de ese libro, llamado en ingles A Clockwork Orange y publicado en 1962, que no tiene nada que ver con la Naranja Mecanica de holanda, ni tampoco deberia traducirse como "Naranja Mecanica", ya que el autor tenía otra cosa en mente al decir "orange", esta palabra es una derivacion de la palabra "ourang", que significa "persona" en Malasia, por lo tanto la intencion del titulo era hacer un juego de palabras que demostrara el estado en el que queda alex luego del atros tratamiento por el que pasa: el tratatmiento ludovico, siendo el verdadero titulo el hombre mecanico.

aqui dejo algunas escenas, aunque me gusto mas el libro que la pelicula.

http://www.youtube.com/watch?v=MxrfVFBZWL4 alex peleando contra sus drugos, una escena que me gusto.

http://www.youtube.com/watch?v=lE4sB_h2bMQ la primera escena, pero con atom heart mother the pink floyd como banda sonora (experimentos de alguien en youtube).

http://video.google.es/videoplay?docid=-8892771559366731578&q=clockwork+orange+opening+scene&total=2&start=0&num=10&so=0&type=search&plindex=0

primera escena con la musica de verdad.

Toto en Chile

Toto.Uultranotable grupo de musicos de otro nivel. breve historia: finales de los 70, y un grupo de amigos musicos, que eran de hecho los mejores musicos de sesion que había en Los Angeles, deciden hacer un proyecto al que bautizan Toto, formacion original:

Jeff Porcaro (sino el batero con mas swing, esta entre los primeros lugares, ademas gran compositor)
Steve Lukather (mi idolo personal de la guitarra, versatil como pocos)
Bobby Kimbal (grandioso vocalista)
Steve Porcaro (otro del clan Porcaro, tecladista)
David Paich (genio indiscutido, grandioso pianista y compositor)
David Hungate (bajista, a mi me gusta mas el que esta ahora, el "groovemaster" Mike Porcaro)

vienen a nuestro pais el 9 y 10 de noviembre, en concepcion y viña del mar respectivamente, ahi estare en viña. les dejo la que es a mi gusto la mejor version de Africa, que viene en el dvd "Live in Amsterdam" en honor a los 25 años de la banda, el 2003, y tambien dejo el disco entero, en el pasan por todos los grandes exitos, lejos la mejor manera de conocer a toto es con este disco, que expone su notable calidad como musicos y brillante sonido en vivo.

el disco va en dos partes, pq entero pesaba mucho.

parte 1:_2003__Live_In_Amsterdam1.rar

parte2: http://rapidshare.com/files/58549955/_2003__Live_In_Amsterdam2.rar.html

http://www.youtube.com/watch?v=HwQ6KCHBD-I

saludos

toto - gift with a golden gun (ojala en vivo)

welcome to the machine

Pongo el disco y la radio suena, como siempre lo ha hecho, y siempre lo hará desde los comienzos de su funcionalidad. Espero. Play. En el espacio de tiempo antes de que empiece la canción entra el grupo a la pieza donde vamos a tocar en mi imaginación. Cada cual toma su instrumento, prendemos amplificadores. No hay saludo porque todos sabemos que no es necesario. La radio sigue sonando. Richard Wright empieza el tema y entra con el magnifico comienzo en su sintetizador. Veo mi guitarra y la pieza vacía extasiado, me encanta la canción. Me acuerdo de Syd, me habría gustado tocar con él también, pero no se pudo. Mientras pienso, “Shine on your Crazy Diamond” continua. Entra Gilmour con un gran solo, yo sigo sin tocar, soy más que nada un simple observador, pero algo dentro de mí se prende. Saco una parte del solo y luego improvisación. Terminé, también David. Cuatro notas sin tiempo preciso y entra por completo la canción, que bueno que me la sabía de antes. Gilmour de nuevo, ahora no espero, improviso, se me olvida donde estoy, por unos segundos, si con Pink Floyd o solo en mi pieza con una radio que suena. Que solazo el de David, pero no por eso me voy a quedar atrás, nos miramos y termino. Solo de teclado, acompaño ahora, de vuelta en mi casa, hay poca luz, pero todavía se ve bien. Otro solo más, yo ya había empezado, estoy aprendiendo más que intentando superar al maestro, me saco una parte de su solo, sin detener la canción, dejo de tocar. Merecen su espacio. Y entra Roger Waters. Pasa el coro, grandes armonizaciones y yo toco con ellos y solo a la vez. Otro solo, escrito suena monotemático, pero en vivo y en directo es bastante entretenido. Qué coro, me acuerdo de la orquesta.
-¿Saxo?
-Sí, saxo.
-¿Quién lo toca?
-Dick Parry, ahí en la esquina, ¿no lo ves?
-¡Ohh!, gracias.
-Claro.
Lamentablemente nunca había escuchado de Dick Parry, así que volví a mi pieza, me mantuve mirando la radio, sin tocar ni parpadear.Ruidos.
-¿Un ventilador malo?
-No.
-¿Qué cosa?
-...-No hay respuesta, ya empezó la canción y cuando se toca no se habla (debería aplicar eso más seguido). Sé lo buena que es esta canción, así que no toco, sólo los veo y oigo hacer su arte. Una historia pasa por mis ojos, un joven entra a una oficina, delgado y con cara de desprevenido, y ahí está ese señor ancho de traje café, lo mira casi con desprecio:-“Welcome my son, welcome to the machine...”No se si soy yo, o estoy de pie junto a él. Solo acústico de guitarra, lo saqué, pero sigo sin tocar, creo; no veo mucho.El hombre repite su saludo, pero no hay respuesta, sólo silencio y Roger cantando. Canta bien, pero no se lo dije porque el solo de teclado nos llevó a los dos de nuevo a la oficina del hombre, donde no hay ruido, sólo miradas. Un auto, no sé donde están ni el joven ni el hombre, pero yo estoy en mi pieza, observo la radio en el más hondo de los silencios, y ésta suena. Me miran felices, comienza el tema más “Hard Rock” del disco. Yo ya estoy soleando en la progresión.No sé qué pasó durante esa canción, o sea, no lo tengo claro, estaba soleando, así como aprendí de David. Ya no toco, sólo canto, entra el solo y decido acompañar a Gilmour. Cierro los ojos y, de repente, un zumbido me devuelve a la realidad, se acabó la canción. Voces.
-¿Quienes son?
-...
Y así comenzó en las dos piezas en las que yo estaba “Wish You Were Here”. Me doy cuenta, al mirar a mi alrededor para asegurarme donde estoy, que ya no hay luz, pero ¿para qué voy aprender la luz de la pieza? Me la saco, pero no la toco, en señal de respeto al otrora guitarrista de Pink Floyd, a quien están dedicadas esta canción y “Shine On”, Syd. Me siento y miro a la ventana, a la pared o a la radio, no me acuerdo, quizás a las tres. La canción se va de a poco, yo vengo de vuelta a mi pieza, no se de donde, pero parece que del estudio donde fue sacado la foto de los hombres saludándose.
-¿The Wall?
-¡No hombre!, Shine On parte 2
-Ahh, si-respondí luego de haber leído el librito del disco.Ahora no lo pienso, sólo lo hago, improviso; de a poco se me va nublando la vista, ¿o será la falta de luz? No sé.Un gran espacio negro y yo iluminado por una luz invisible, parado transversalmente en un suelo impalpable. Siento movimiento, como remezones, ¡pero si soy yo!, abro los ojos, la pieza está de un frío color azul muy oscuro, no paro de solear, ni de moverme y mis ojos se nublan de nuevo, el velo de la magia sicodélica de Pink Floyd me ciega.
Vuelo, transversalmente, por el espacio negro, las notas de la guitarra de Gilmour y de mi guitarra crean colores, un arco iris, la tapa del disco “The Dark Side Of The Moon”, como siempre lo he querido, atravesé el prisma. Piano. Abro los ojos, me muevo mucho, sentado en la silla que me queda chica, no me detengo en mi solo, ni en moverme, no sé como hacerlo. Oscuridad de nuevo, soy libre en este espacio infinito de negra luz, en el que me puedo ver y vuelo. Abro los ojos de nuevo, ahora sí que no hay luz, y no hay ruido, pero estoy todavía tocando, lo sé por el roce de mis dedos que tocan las cuerdas de la guitarra con frenética pasividad mientras yo me muevo. Un teclado, al estilo Anathema, perdón, al estilo Pink Floyd. Poco a poco vuelvo a mí, abro los ojos, hace ya un tiempo que había dejado de tocar, pero no lo sabía, me siento nuevo, miro a mi alrededor y reconozco la pieza en la que estaba hace ya media hora.
-Gracias.
Dejo mi guitarra, me pongo de pie y me tambaleo hacia la puerta. No veo nada, luz, mucha luz, pop, del malo, realidad, todo me choca bruscamente, pero mi felicidad es mayor.
-¿Qué hora es?
-Las 10...
-...

arrebol, los jaivas

"ya la luz del dia no es mas que un arrebol que sobre el horizonte quedo"

coro del tema que le dio el nombre al ultimo disco en estudio de los crustacios musicales como les dije en un momento de ocio, weno el disco, y este tema que fue el single mas famoso, es como medio atmosferico, me gusta.

los mejores atardeceres, curiosamente, los he visto en esta ciudad contaminada y sobrecargada en todos los sentidos, son como una ventana de relajo y belleza entre todo el semento y mundanal ruido que nos rodea como entes caminantes en este pedaso de suelo maltratado, una ayuda de la naturaleza, un premio por pasar el dia, en la urbe palpitante de histerico estress que nos golpea a todos, un disfrute necesario para todos, aunque solo pocos sepamos, casi nadie aqui se detiene para mirar algo que es lindo, en verdad no puedo solo decir que eso pasa aqui, en todos lados los momentos sublimes de la madre naturaleza son pasados por alto, pero no por todos, y creo que son cada vez mas quienes se dan cuenta y esta bien. como decía, cuando hay un atardecer lindo aca todos camina como si nada, mirando al suelo, como si hubieran cosas importantes en el insensible suelo duro y gastado, nadie mira al cielo, hay que estar con la cabeza en alto, aprovechar un atardecer y agradecer que se puede ver uno todos los dias, aprovecharlo como si fuera el ultimo, y asi todo el dia entero.

les regalo esta foto,a los que pasen por aqui y se hayan perdido el lindo atardecer de hoydia, no fue tan lindo como este, pero lindo alfin.

saludos

tema recomendado(ya pondre links)

pink floyd - welcome to the machine

obertura

linda palabra, obertura, desde que conozco la opera tommy de los inmortales the who que me viene gustando, no sabria decirles porque. bienvenidos, a todo esto, a mi ventana de expresiones de la vida. nose porque termine haciendome este blog, la verdad es que hace un tiempo que lo venía pensando, pero me daba lata, no se como me convencí , y no solo eso, lo termine haciendo.. confieso una notable flojera y algunas veces hasta falta de motivacion, pero no es culpa mia, es que no hay tantas cosas para motivarse, muchas son causas perdidar... que horrible decirlo, pero algunas veces es verdad, me queda la musica, ojala que no sea causa perdida, dependera de el publico que alguna ves, espero, consiga, decir si mi musica no es una causa perdida, pero mientras me guste, para mi no va a serlo. tambien depende del publico de ahora, ojala el regueton, que no es mas que un proyecto secreto del gobierno de estados unidos para atontarnos para que sus violaciones a todos los estatutos morales que tanto defienden sigan pasando piola (teoria loca propia jaja) no termine por demoler el gusto de las proximas generaciones. ojala tambien que la tecnología de los estudios no nos termine remplazando o nosotrosinstrumentistas... debi haber nacido antes... los 50s habrían estado bien, asi vivir la musica en los 70s, pero en otro país, aunque no me gusta mucho esto de opinar sobre cosas q no viví, si tengo claro que la dictadura limitó las expresiones de arte en el país.
bueno, me puse denso, hasta aca queda, la proxima ya seran cosas menos divagadas e improvisadas.
promesa.